Zakelijke fotografie Gouda

 

 

 

 

Stel dat iemand begint met zakelijke fotografie. Hij begint niet zomaar: hij schrijft zich in voor zijn beroep. Enerzijds voldoet deze persoon aan een aantal vereisten om fotograaf te zijn. Hij beschikt over voldoende kennis en vaardigheid om in een beroep als fotograaf te kunnen functioneren en hij kan voldoende exposeren en op de beurs wordt een foto verkocht. De eisen aan de andere kant plaatsen de persoon in een werkveld dat het amateurniveau overstijgt. Een fotojournalist is bijvoorbeeld iemand die als onafhankelijke contractant in dienst is van een persagentschap om foto’s te maken van gebeurtenissen, daarvan verslag uit te brengen en ideologische berichtgeving te verzorgen over bepaalde politieke standpunten. Dit onderscheid is belangrijk – ten eerste kun je als fotograaf werken voor genoeg geld om iemand anders te betalen om een foto van je te maken (en die vervolgens te verkopen). En ik zal het in het volgende hoofdstuk hebben over de vereisten waaraan iemand moet voldoen om fotograaf te worden. Vragen alstublieft. Laten we de studie van vandaag beginnen met een vraag. Hoeveel fotografen zijn er in Amerika? Er is geen exact antwoord, zowel omdat zoveel mensen aan fotografie doen als omdat het niet zo belangrijk is te weten hoeveel er zijn. De meeste mensen zullen je echter een laag getal geven – misschien één – als schatting van het aantal mensen dat fotografeert als beroep. Ik ben een fotograaf. Ik ben succesvol genoeg geweest om me daar niet voor te schamen. En u bent waarschijnlijk ook fotograaf. U hebt foto’s van uw huwelijk – het was een geweldig huwelijk – en er is een foto van u en een man die er niet bij was. Het is best mooi – heel goedkoop om af te drukken – maar dat is alles. Er is niemand anders in de buurt, en het is niet belangrijk welke foto je neemt. Je hebt foto’s van de bruiloft, maar niemand nam een foto van de bruiloft. En als je fotograaf bent, geldt: hoe kleiner het aantal, hoe meer je van je positie in de maatschappij kunt maken. Je kunt veel meer doen dan commerciële bureaus inhuren om de foto’s voor je te maken. Sommige mensen zijn als fotograaf zo succesvol geweest dat ze zich in de fotowereld hebben gevestigd. Als je kijkt naar de ontwikkeling van het fotograferen vanaf 1866 tot het midden van de 20e eeuw, dan heeft de gemiddelde persoon wel eens een foto van zichzelf gemaakt, is overleden of overleden. Als je mensen in die tijd gaat proberen te tellen, kom je waarschijnlijk op een heel laag aantal uit. De meeste mensen besteedden geen tijd aan fotografie. In de 19e eeuw begon de gemiddelde persoon er pas mee tien jaar nadat hij de vaardigheid had verworven om het te doen. En de mensen die fotografie deden, hadden hun beroepsopleiding voltooid – hadden het examen gehaald, en waren klaar om de vaardigheid die zij hadden verworven in het maken van foto’s door te geven. De gemiddelde mens maakte slechts af en toe foto’s. Waar kwamen de foto’s vandaan? Ze kwamen uit een aantal bronnen, waaronder studioportretten, en de huisarts en verschillende andere gespecialiseerde gebieden. Natuurlijk waren er de praktische zaken van wat te doen met de foto’s, wat te tonen en aan wie het te tonen. Het punt is dat zoveel mogelijk bronnen werden gebruikt bij het maken van een foto, en dat is het belangrijkste. Het is bijvoorbeeld erg belangrijk om een uitsnede te krijgen, zodat de fotograaf niet al het werk hoeft te doen. Een beroepsfotograaf houdt veel voor zichzelf: hij gaat naar plaatsen, maakt foto’s, en voert de opdracht uit. Hij is niet bezig met welke foto’s hij precies maakt, en wat wel of niet verkoopt. Zijn taak is het fotograferen en het beeld geven van die gebeurtenis die hij fotografeert. Wat zijn de kosten van een foto? Dat hangt af van het budget, natuurlijk. De beste plaats om te beginnen is zich af te vragen wat de fotograaf aan inkomsten opstrijkt, hetzij voor de foto, hetzij voor de begeleidende media. Het meest fundamentele is de foto. Een positieve vergoeding voor een portret kost minder dan $1.000, en een negatief of kleurenfoto minder dan $650. Een negatief of kleurenfoto is niet de enige foto die een kunstenaar gebruikt. Kijk naar de lonen van fotografen, die misschien veel minder verdienen dan kunstenaars die foto’s gebruiken – of de vergelijking is niet direct. Kunstenaars die overschakelen op schrijven en l ambacht verdienen over het algemeen meer geld dan degenen die gebruik maken van andere fotografie dan hun eigen foto’s. Verschillende fotografen in de meeste vaktijdschriften namen tijdens het seizoen foto’s van surfplanken en plaatsten ze allemaal in de volgorde van de surfer. De surfer, zeiden ze, zegt hallo, maar hij zegt niets over surfen. Op de vraag of hij geïnteresseerd was in surfen, zei hij: “Ik zal surfen als ik de kans krijg – als ik de juiste break heb”. Dus ze haalden het door elkaar om te laten zien dat zelfs als hij niet surft, hij zeker geïnteresseerd is in surfen. Welnu, dit is geen beroepsfout van de schrijver van het tijdschrift, het is waar; hij kwam met iets merk E, maar maakte vervolgens zijn eigenhoofdige beslissing om het uit te zoeken.

lees meer:

Zakelijke fotografie Gouda

Studio fotografie Gouda

Leave a Reply

Your email address will not be published.